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[最新影评]【武侠】音乐中的《卧虎藏龙》——文人的快意恩仇 [复制链接]

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离线菲尔
 

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只看楼主 倒序阅读 使用道具 楼主  发表于: 2014-08-06
RE1M4UV.  
导演:李安                                                                  8.9 3eB)X2~   
音乐:谭盾                                                                  9.6 ~YByyJG   
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  《卧虎藏龙》问世已经11年了,对于一个看过王度庐原著的人来说,电影中的玉娇龙形象感觉还是不够鲜活,而且李慕白和玉娇龙之间的所谓感情戏也让我感到很不舒服,但是现在让我评价我会比当初评价更高,这也许和年龄和心境有关。现在看来,它仍是中国武侠电影的一座很难逾越的高峰。 rK|("  
这里主要不谈电影本身,还是说电影音乐。当年《卧虎藏龙》一举获得四项奥斯卡,其中也涵盖了最佳音乐,谭盾也被誉为第一个获得奥斯卡最佳音乐的中国人,其实这是个误会,早在1988年,谭盾的中央音乐学院老同学苏聪就凭《末代皇帝》的音乐创作力拔奥斯卡头筹(虽然他只是第三署名作者),在国际乐坛上声名鹊起。不过谭盾也是后来者居上,凭借他一贯坚持的民族+古典+流行的创新音乐风格以及良好的沟通能力,获得世界范围的认可。当年刘索拉小说《你别无选择》中的“森森”展翅高飞,终于一鸣惊人(谭盾被认为是森森的原型,刘索拉和谭盾是中音同学,当年的1978级大学生,神奇的一代),开创了中国武侠电影音乐国际化的新局面。   YOUB%N9+  
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一、 道可道,非常道的大提琴悲声 T6."j_  
《卧虎藏龙》最大价值在于它把中国文人心目中武侠江湖世界再度展现,中西合璧的李安骨子里仍然是东方的,他深受儒道思想以及胡金铨电影的影响,就本片而言,则是体现道家思想的地方更多,有很深的悲哀退隐思想,而这种退意是对无力改变的现实,是发自心底心灰意冷,只能默默独善其身。功夫的来自武当山的李慕白,盛名之下只想退隐江湖,而他对俞秀莲说的那句话最能说明这一切:(在闭关入道之后)我并没有得道的喜悦,相反地,却被一种寂灭的悲哀环绕。这悲哀缠绕了我很久,使我无法再继续(闭关),而谭盾的音乐把这种“很深的寂静与悲哀”表现的非常精彩。 {WQ6=wGpS  
以开场曲《卧虎藏龙》为例:大提琴显示奏出一段旋律后,随后是葫芦丝和打击乐的简单衬托,随后又是大提琴反复演绎一段哀婉深沉的旋律,百转千回,很是抒情,但最后一段的情绪和音量突然加强,叙事意味增加,这是弦乐队和琵琶合奏,仿佛有千军万马,奔腾沟壑,意气难平,但最终都归于平静,落幕。 O0 $V+fE  
X~SNkM  
影片一开始就为我们展现了江南徽州的美如画卷的宁静山水 y|zIu I-p  
李慕白“高处不胜寒” Vhr6bu]  
      如果说这样还不够的话,在下一曲《永恒的誓约》中这种悲哀就被表现的更加明显,这段音乐是玉娇龙和罗小虎爱情主题——由于性格和身份的差异,他们的爱情注定没有结果,其实李慕白和俞秀莲又何尝不是这样?大提琴奏出的主旋律(也就是《月光爱人》)比起前一曲更加哀婉,十分动人,让人慨叹:问世间,情为何物,直教生死相许。 D4uAwmc  
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玉娇龙纵身跳崖的时的配乐《告别》亦重复了这种悲声 ^Ai QNL}  
值得一提的是,谭盾为影片配乐的主乐器选择了大提琴,并且选择了马友友,这是非常明智的决定,大提琴的音色浑厚丰满,擅长表达深沉而复杂的感情。而马友友贯穿全片的大提琴演奏也是不拘一格,突破了古典大提琴的常规演奏方法,配合镜头语言竟能很好的传达东方式的情感(据说他把马头琴的琴弦用在了大提琴上),使其具有更深的艺术感染力,用网友“锐儿娘娘”的话来说就是实现了“声音和画面的调情”。 Uv652DC  
4C ;y2`C  
二、打斗与节奏的魅力 >s1?rC  
《卧虎藏龙》是一部功夫片,打戏是本片不可或缺的组成部分,这就需要充满韵律和节奏的音乐去表现。英国摇滚音乐家Peter Gabriel(曾为《基督最后的诱惑》配乐)曾经说过“节奏是音乐的骨髓”。一般认为,中国的传统音乐注重旋律,忽视节奏与和声,但谭盾用音乐告诉我们,中国的民族打击乐器用得好,也一样可以成为好的音乐,不比岛国的“八丈大鼓”差。 yvnDS"0<  
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     影片在表现和玉娇龙有关的打斗场面时,用的基本都是突出打击乐器的音乐,如《夜斗》的音乐,除了开头简短的葫芦丝和弦乐,几乎就是中国民族鼓的天下,大鼓和小鼓急急如风,演绎富有韵律的节奏,激烈而紧张,扣人心弦,非常符合画面的格调,虽然以打击乐作为打斗场面的伴奏是中国传统戏曲的做法,但谭盾在此并没有像戏曲那样使用锣、铙这一类的金属打击乐器,而是使用皮革制的鼓,因为鼓不像锣铙那么喧闹,既符合夜斗的氛围,也更能突出紧张感,我觉得这鼓声更像是两军对垒的阵中乐,能够激发斗志,突出玉娇龙初生牛犊不怕虎的特点。 ).A9>^6?{  
两场夜斗戏已成为中国武侠片的经典桥段,不过后一段的音乐明显不如第一段 :8HVq*itS  
《南行》这段音乐亦能反映这种民乐的节奏特点,它出现在玉娇龙乔装南下和江湖人物拼斗的场景。和《夜斗》不同,这首曲有一个比较含蓄温婉的开头,然后出现了标志性的鼓声(好像是云南手鼓),但这乐曲的主奏乐器是竹笛,竹笛奏出的旋律欢快婉转,有明显的江南丝竹痕迹,又带有一丝戏谑感,非常符合玉娇龙此时的身份性格:初出茅庐,又崇尚独立与自我。竹笛和手鼓形成了快速和谐的节奏,这乐曲是本片音乐中少有的轻松活泼之作。 :,g]Om^  
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皖南的山山水水真是让人心醉 3s67)n  
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李安对这些江湖人物秉承了小说中的调侃意味 =;E0PB_w  
《穿越竹林》是玉娇龙和李慕白在竹林中打斗的配乐,这段音乐和前面两段打斗的配乐情绪上又有不同,如果前两场打戏突出的是紧张与和轻松,那么竹林这场戏就是悲怆,因而整段音乐的节奏显得相对缓慢,沉重中又蕴含着一丝苍凉,因为它采用了箫作为主奏乐器,和竹笛不同,箫的音色营造出一种孤独的感觉:李慕白是孤独的,因为他高处不胜寒;玉娇龙也是孤独的,因为她的所作所为不被人理解,因而两个孤独的人相互吸引了。而弦乐不停地在低音区重复传几个音节,突出对峙的紧张和飘忽,回味无穷。 UEhFId  
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玉娇龙灵巧如林中飞鸟 $R NHRA.  
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   李慕白飘逸似潇洒剑仙 -GM"gkz  
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三、荡气回肠的新疆音乐 w=a$]`  
李慕白和俞秀莲之间的感情由于汉族固有的传统与内敛(小说中李慕白曾经是俞秀莲死去未婚夫孟思昭的好友),因而没有结局,是沉重的悲剧,与此相反,玉娇龙和罗小虎之间的却没那么多顾忌,爱的酣畅淋漓,虽然电影中对龙虎二人的感情渲染不如小说,并且仍然是悲剧结局,但他们至少爱过,比李、俞强,这多少和罗小虎在电影中作为少数民族直率的示爱方式,以及玉娇龙特立独行的性格都有着莫大的关系。整部影片中,我觉的看得最不让人纠结的,就是罗小虎和玉娇龙在新疆相识相爱的情节。是超越了原著的。 o)]O  
为了配合这段感情,谭盾采取了新疆音乐的曲式,并以维族民族乐器热瓦甫和手鼓来作为这段音乐的配乐,首先是《丝绸之路》,这段音乐虽然仍是主要重复《永恒的誓约》的旋律,但配器上第一次出现了新疆手鼓,配合葫芦丝,显得别有风味。 =LKM)d=1  
   w7&.U qjf  
2011年的夏天,我来到新疆伊犁首府伊宁市,在一家饭店吃饭时,包间的隔音效果不好,我能明显听到隔壁的包间的声音,显然是当地主人设宴款待来自远方的客人,突然我听到隔壁有人唱起了一段熟悉的旋律: MvnQUZ  
我骑着马儿唱起歌, FSAX , Y  
走过了伊犁,                 Q'JK *.l  
     看见了美丽的阿瓦尔古丽,     ]f&f_"D  
     天涯海角有谁有比得上你,     ^E:-Uy  
     哎呀,美丽的阿瓦尔古丽。 xSNGf@1b  
  流浪的人儿踏破了天山, |0?v4%g  
  越过那戈壁,                 3D1y^I  
     告诉你美丽的阿瓦尔古丽, 9+xO2n  
  我要寻找的人儿就是你, !n P4S)A  
     哎呀,美丽的阿瓦尔古丽。 $mE3 FJP>  
  灰色的小兔, )rt%.`  
  在戈壁滩上跳来跳去, 6}!1a?X  
     你可知道美丽的阿瓦尔古丽, EWgJ"WTF  
  灰色的小兔它的窝在哪里? :K"~PrHm  
  哎呀,美丽的阿瓦尔古丽。 v Y0ESc{  
KfYU.Q  
     一曲歌罢,隔壁包间鸦雀无声,我的心灵也似乎有所触动。是的,这曲优美而伤感的伊犁维族民歌《阿瓦尔古丽》正是《卧虎藏龙》中罗小虎与玉娇龙的爱情主题的来源——两首配乐:《交锋》和《荒漠奇情》的主旋律也正是脱胎于此,我以为谭盾的选择是无以伦比的,因为这首歌的旋律非常适合这部电影的要求,它是罗小虎无所顾忌的爱情体现,罗小虎曾经唱着这首歌赢取了玉娇龙的芳心(出现在玉娇龙在大漠洗澡的那段,不过原声碟没有收录),为了爱,他孤身到京城,甚至在大街上当众闹婚,阻止玉娇龙出嫁。 ~!Nw]lb!  
不要以为新疆就是荒漠,伊犁水草丰美,是个美得不像话,让我魂萦梦牵的地方 jD}h`(bE  
《交锋》一曲是整部影片中笔者最喜欢的乐曲,这一曲反映玉娇龙和罗小虎“不打不相识”再到相爱的配乐,正就如两人的打斗与爱情一般,听着让人十分过瘾,乐曲先以新疆手鼓作为节奏,单簧管吹出带有异域风情的一段旋律,随后琵琶和整支管弦乐队加入,紧张激烈,突出打斗的精彩,然后维族民间乐器热瓦甫加入,和弦乐共同演绎主旋律(也就是《阿瓦尔古丽》的变奏),画面是两人在大漠上策马飞奔,非常具有运动感。 &1?6Q_p6c  
F|qMo|  
只有在天高云淡的广阔天地,人的胸怀才能无极限的放大 a]xGzv5  
《荒漠奇情》仍然以新疆手鼓作为伴奏,马友友用大提琴营造出类似于马头琴的音色,以缓慢而悲伤的感觉演绎《阿瓦尔古丽》的变奏,显得十分苍凉,暗示罗、玉二人终将分离的命运。这段大提琴和鼓的对话,马友友琴音上下翻飞,因与非常广,并且运用了大量类似于扫弦的手法,对比十分强烈。这样的敢爱敢恨,只有罗小虎和玉娇龙这样的个性人物才能有。 k0#s{<I]E  
au/LoO#6Ro  
《卧虎藏龙》中的出色音乐还不止这些,限于篇幅,就只分析这么多了。 Y_n3O@,  
至于李玟版的《月光爱人》,我只能说幸亏电影里并没有出现,而在原声碟中,两首人声歌曲也显得那么突兀,这么说并非源于偏见,只是觉得任何的流行歌曲在这片音乐里都是另类,在影片音乐中都会不协调,即便是张学友这样的级别,他演唱的《淹没》的相对于电影《色戒》的音乐也是一样突兀,原声碟收录著名歌星演唱的歌曲,更多是出于商业上的考虑罢了。 lX)AbK]nb  
#谭盾/Dun tan谭盾 .4tu{\YX  
Dun Tan ,\cV,$  
8q9ATB-^>  
@博客星探,@锐儿娘娘。@群组精灵 W5= j&&|!  
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